Titel

Hendrickje Van Kerckhove studeerde aan het conservatorium van Antwerpen en vervolmaakte zich aansluitend bij de Operastudio Vlaanderen en de Muziekkapel Koningin Elisabeth, waar ze door Susanne Eken en José Van Dam gecoacht werd.

Naar aanleiding van de wereldcreatie in 2005 van Philippe Boesmans’ opera Julie in dewelke Hendrickje Van Kerckhove de rol van Kristin zong, maakte ze haar opvallend debuut in de Munt. Ondertussen maakte ze er al vaak haar opwachting.

Bij de Vlaamse Opera verleende ze onder meer haar medewerking aan de producties van Don Giovanni (Zerlina), Wagners Ring (Woglinde), Dialogues des Carmélites (Soeur Constance) hier in regie van Robert Carsen, La Sonnambula (Lisa) en Cosi fan tutte (Despina).

Ondertussen bouwde Hendrickje Van Kerckhove een stevige reputatie als liedvertolkster op. Reeds in 2008 verkoos ECHO (European Concert Hall Organization) haar tot “Rising Star”. De titel ging gepaard met optredens in het Musikverein Wien, Concertgebouw Amsterdam, Megaron Athene en de “Filharmonie” van Luxemburg.

Nicolas Callot, klassiek pianist, docent en producent

Op achtjarige leeftijd begon hij piano te studeren bij Heidi Hendrickx en Levente Kende. In 2004 studeerde hij af aan het Conservatorium van Amsterdam onder begeleiding van de Russische pianiste Mila Baslawskaja.

Regelmatig nam hij les van Elisabeth Leonskaja en Jan Wijn.

Nicolas heeft deelgenomen aan masterclasses met bekende docenten zoals Georgy Kurtag, John Perry, Lazar Berman, Dmitri Bashkirov, Vitaly Margulis, Peter Feuchtwanger en Christopher Hogwood.

Nicolas Callot won talrijke nationale wedstrijden en was laureaat van de Brahms-competitie in Oostenrijk.

Hij heeft talrijke concerten gegeven in Europa en de VS en heeft opgetreden met dirigenten als Philippe Herreweghe, Michael Schoenwandt, Frans Cuypers, Fernand Terby, Piet Swerts, Pierre Thimus, Ivo Venkov en Georges Octors.

Hij is regelmatig te gast geweest bij de VRT (Vlaamse Radio en Televisie) en werd uitgenodigd om België te vertegenwoordigen op het Eurovisie Songfestival als solist met het Deens Radio Symfonieorkest onder leiding van Michael Schoenwandt.

Hij is actief als kamermusicus. Hij vormt een pianoduo met Lucas Blondeel. In 2018 traden ze op in het Konzerthaus in Berlijn in Poulencs dubbelconcert. Ze brachten cd’s uit met pianoduetten van Schubert (Klara/Warner, 2014) en Schumann (Warner, 2016). Deze cd’s werden zeer geprezen in onder andere De Standaard en La Libre Belgique.

In 2017 richtte hij samen met Bart Rodyns het duo Zeitspiel op. Ze namen een LP op met werken voor harmonium en piano van C. Franck in 2018.

Als lied-begeleider werkt hij regelmatig samen met Hendrickje Van Kerckhove. Ze maakten een opname met lieder- en pianosolowerken van Grieg voor het label Phaedra (2017). Sinds 2021 werkt hij samen met popzanger en acteur Wannes Cappelle aan een speciale uitvoering waarin ze Schubert-liederen uitvoerden die in het West-Vlaams zijn vertaald. Ze brachten twee albums uit: ‘Kom Benevelt Mie’ (BB classics, 2021) en ‘Verslegen Nevest Gie’ met werken van Mozart (2022).

Hij bracht een solo-piano-cd uit voor het label Phaedra met werken van Schubert, Liszt en Scriabin.

Nicolas Callot geeft pianoles (hoofdvak) en historische toetsen aan de Fontys Academy of Music and Performing Arts in Tilburg (NL) en piano aan de Kunsthumaniora Antwerpen (BE). Hij geeft ook kamermuziekles aan het Jong Conservatorium in Antwerpen.

Echo’s uit het Woud: Boheemse Klanken en Duitse Romantiek”

Liederen en Pianostukken van Dvořák en Brahms

In dit programma wordt de symboliek van het woud in het werk van beide componisten tot leven gebracht. Dvořák’s liederen en pianostukken, zoals “Waldesrauschen”, roepen de mystieke sfeer van het Boheemse landschap op, terwijl Brahms in zijn “Vier Ernste Gesänge” en “Von ewiger Liebe” reflecteert op diepere thema’s als liefde, de natuur en de menselijke ziel.

De combinatie van vocale en instrumentale werken biedt een reis door de natuurlijke en emotionele landschappen van zowel Bohemen als de Duitse Romantiek, met het woud als metafoor voor innerlijke rust en mysterie.

Antonín Dvořák en Johannes Brahms werden door hun wederzijdse bewondering en gedeelde passie voor volksmuziek en de natuur bijeengebracht. Brahms ontdekte Dvořák’s werk en speelde een cruciale rol in het lanceren van Dvořák’s carrière buiten Bohemen door zijn introductie bij de uitgever Simrock. Dit leidde tot de publicatie van Dvořák’s Slavische Dansen, die zijn internationale doorbraak betekenden. Ondanks hun culturele verschillen – Dvořák’s Boheemse wortels en Brahms’ diepgewortelde Duitse romantiek – deelden beide componisten een liefde voor de natuur, die ze muzikaal uitdrukten.